文|粉豬君
編輯|粉豬君
«——【·前言·】——»
在香港影壇的動作片領域，洪金寶與成龍毫無疑問有著舉足輕重的地位，大部分觀眾應該也知道，他們二人是師兄弟的關系，兩人都是出自「于占元」的門下，但是卻很少有人知道，于占元在這兩個徒弟即將崛起的時候，便遠走他鄉了。
之后的十幾年里，洪金寶與成龍接連爆紅，成為了香港頂級武打演員，但他們的師傅卻始終不肯回香港，直到17年后的1988年，洪金寶專門為師傅拍了一部電影，于占元這才再次踏上了香港的土地，與洪金寶，成龍等人重逢，而該片的名字就是——《七小福》。
«——【·于占元離開香港17年·】——»
1971年，成龍離開了于占元，正式進入影壇闖蕩，而他的師兄洪金寶，已經在影壇混跡多年了，還從龍虎武師升為了武術指導，他們的前景可以說是一片大好，但此時于占元卻過得不甚如意。
他開辦的中國戲劇學院，是以京劇表演謀生的，然而那些年里香港發展迅速，外來文化很快受到了本土居民喜愛，喜歡傳統戲劇的人慢慢的開始減少，沒有辦法，于占元為了吃飯只能另謀生路，恰逢此時，一通來自美國電話影讓他看到了希望。
原來漂泊海外的華人們，也有很多喜歡京劇的，但是卻苦于沒有地方看戲，于是便有人想找個戲班來演出，但那個年代內地時局動亂，自然是不好邀請的，于是便把目光轉向了香港，當時于占元的中國戲劇學院，是香港四大戲校中實力最強的，首先接到邀請的自然就是他了。
這來自大洋彼岸的電話，真可以說是雪中送炭了，于占元沒有過多猶豫，便答應下來過去巡演，他甚至還跟洪金寶，成龍說，要不要跟著自己去掙美元，但兩人此時一心撲在電影上。
師傅教給他們的那些本領，用在動作片上簡直就是如魚得水，對于唱戲這事兒，兩人都是沒有了任何念頭，所以便直接決絕了，只不過他們怎麼也想不到，下次再見到師父，就要等到17年后了。
雖然沒有這兩員大將，不過于占元還是帶著元秋，元彪等徒弟，以及吹拉彈唱的樂器班飛往了美國，他們的第一站是舊金山，果然如同電話中所說，美國的華人很是喜歡京劇，演出幾乎是場場爆滿。
而且當時的美國經濟比香港強很多，門票賣的價格也是遠超香港本土，在于占元看來，這一趟美國之行必然會收獲滿滿，但是他怎麼都想不到，自己還沒有分到錢呢，一個星期后意外就發生了，那個把他們邀請來美國的老闆，帶著所有門票收入跑路了。
于占元可是被坑慘了，他自己不掙錢也就算了，但還有自己的徒弟呢，當時的演出收入，徒弟們要分一部分，而且還有隨團來的樂器班子，也是要發工資的，他們這一行數十人，就這樣滯留在了美國，每天的吃喝住行都是不小的花銷，問題重重。
當時這件事引起了不小的風波，最后還是香港政府出面，才把戲團接了回去，當時的于占元已經66歲，沒想到這個年紀還會遇到這個劫難，向來要強的他，感覺很是對不起徒弟，對不起朋友，對不起把孩子交到自己手中的家長。
于占元
據元秋回憶，師父送他們上飛機的時候，那是老淚縱橫，一直在不斷的說著對不起，師父向徒弟們說對不起，這對于舊社會戲班中長大的于占元來說，是能表達出來的最大歉意了，也正是因為內疚，他最終選擇留在了美國，因為他覺得沒臉再回香港見親朋故友了。
後來的十幾年里，洪金寶，成龍，元彪等一眾徒弟，慢慢的在香港影壇闖出了名堂，讓師父丟掉的面子一點點的找了回來，于是在1988年，83歲的于占元，時隔十七載終于再次回到了香港，一幫徒弟大擺宴席，廣邀親朋給師父祝壽，讓于占元賺足了面子。
之后洪金寶還給師父看了自己為他拍攝的那部自傳，也就是《七小福》，洪金寶在片中扮演了于占元，沒想到師父看完后說，我當年有你演的這麼嚴厲嗎，洪金寶雖然嘴上打哈哈，但內心卻想，你當年比我演的還要嚴厲的多，要不然我也不會被打的失蹤了。
本片是1988年11月份上映的，雖然有洪金寶，林正英兩大巨星參演，但最終也只拿到了173萬港幣的票房，排到了年度票房榜一百名開外，雖然票房是慘敗，但《七小福》作為一部文藝片，在各大頒獎禮上卻是出盡風頭，提名的獎項不計其數。
第一次做導演的羅啟銳，靠著這部處女作，拿到了金像獎，金馬獎的雙料最佳導演提名，而洪金寶也靠著本片，拿到了金像獎，金馬獎的雙料影帝提名，最終摘得金像獎影帝桂冠，這是他人生中的第二個影帝，也是最后一個，可以說是意義非凡。
«——【·香港四大戲校·】——»
六十年代的香港，除了于占元的中國戲劇學院外，還有另外三家戲校很是出名，而且教出的徒弟，也都在影壇闖出了一番名堂，首先是馬承志的中華戲劇學校，他的徒弟陳會毅，曾經跟林正英一起，被稱為李小龍的左膀右臂。
然后是唐迪的東方戲劇學校，他的徒弟有徐忠信，程小東，火星，也都是影壇有名有姓的人物，最后一個就比較厲害了，這就是粉菊花的春秋戲劇學校，她的徒弟有錢月笙，董瑋，孟海，鐘發，羅家英等人。
另外她還有一個非常特殊的徒弟，應該算是這四家戲劇學校里，除了成龍外，在國際上最為出名的一個了，他的本名叫做吳國良，大家應該沒有聽說過，但他的藝名可以說是響當當，這就是---尊龍。
他是個孤兒，從未見過自己的親生父母，由一位來自上海的殘障婦女領養長大，10歲時，便被被送進了粉菊花的戲劇學校，只不過學藝期滿后，他沒有像師兄們一樣，進入香港影壇做龍虎武師，而是遠走美國，從刷盤子做起，一步步的考入了電影學院，進入了好萊塢闖蕩。
1987年，他主演的《末代皇帝》在全球上映后，引起了巨大轟動，在奧斯卡頒獎禮上提名十個獎項全中，可以說是史無前例，乘著這股熱度，本片在1988年3月份，就被引進了香港，最終收獲了將近2000萬港幣的票房，位列當年的十大賣座佳片之列。
片中的尊龍飾演了中國最后一個皇帝溥儀，他從這個角色的青年時代一直演到老年時代，歷經歲月變遷，滄海桑田，尊龍細膩的表演，將整個人物的心態演變刻畫得入木三分。
除了尊龍外，粉菊花還有一位徒弟，雖然在國際影壇聲名不顯，但在香港影壇卻赫赫有名，這個人就是九叔--林正英，雖然他是赫赫有名的僵尸道長，但是在1988年，卻并沒有拍攝僵尸電影。
除了前面說的那部《七小福》外，他還出演了一部題材非常沉重的電影，就是林嶺東風云三部曲的最后一部，《學校風云》，相比于《龍虎風云》《監獄風云》來說，這部電影的風格要更為冷峻。
«——【·林嶺東的滑鐵盧·】——»
林嶺東本來對該片是抱有很大期望的，畢竟他之前的那部《監獄風云》，可是拿到了1987年的票房榜亞軍，這部片子中雖然沒有了，「票房靈藥」周潤發，但依靠著前兩部的良好口碑，應該也不會很差。
然而讓他意想不到的是，該片在8月份上映時，遇到了另外兩家電影公司的狙擊，首先是德寶電影，推出了都市愛情喜劇《三人世界》，那兩年的香港影壇，很是喜歡拍攝這種三角戀電影。
先是1987年的《一屋兩妻》，讓一個男人與兩個女人共處一室，然后是1988年的續作《一妻兩夫》，讓一個女人周旋于兩個男人之間，再然后是周潤發的《大丈夫日記》，直接一個人娶了倆老婆，到了這部《三人世界》里面，編劇更是放飛自我。
41歲的主角林子祥，先是跟26歲的關之琳纏綿悱惻，然后又同22歲的周慧敏輕行曖昧，最后更是一口吃掉了31歲的鄭裕玲，可謂是騷極一時的型男，雖然有悖常倫，但林子祥的那股子雅痞勁兒卻很吃香，尤其受中產階級歡迎。
因此本片最終拿到了2300萬港幣的票房，位列當年票房榜的第七名，而林嶺東抱以很大期望的《學校風云》，最終卻只拿到了1300萬港幣的成績，連年度前二十進沒進去，遠不如該系列的前面兩部。
其實新藝城的《學校風云》票房失利，除了遇到德寶的《三人世界》外，還遇到嘉禾的大將--成龍，他在上一年拍攝《A計劃續集》票房大賣后，便又把另一個經典IP的續集搬上了大熒幕，這就是《警察故事續集》。
«——【·1988年的成龍順風順水·】——»
不論是咖位還是制作，本片很明顯的比《學校風云》，以及《三人世界》強，而最終的票房自然也是沒有出乎意料，《警察故事續集》僅僅上線了四周時間，就拿到了3400萬港幣的票房，位列當年票房榜的第二位。
熟悉成龍的人應該都知道，他手下有一家威禾電影公司，跟師兄洪金寶的寶禾一樣，也是屬于嘉禾電影的衛星公司，只不過寶禾推出過《僵尸先生》，《省港旗兵》等多部賣座佳片，而威禾除了成龍主演的電影外，卻沒推出過什麼知名的影片。
直到1988年，威禾才真正的有了起色，除了這部賣座的《警察故事續集》外，還推出了一部《胭脂扣》，橫掃金像獎，金馬獎頒獎禮，最關鍵的是，這一年威禾還制作了一部電影，由此創造了一個經典IP，這就是胡慧中主演的《霸王花》。
本片雖然是從《五福星》里面的霸王花，延伸出來的一部電影，但很明顯的也受到了《皇家師姐》系列的影響，而且還把《皇家師姐》的主演羅芙洛請了過來，外加邵氏曾經的頭牌女打星惠英紅加盟，所以在武打場面上是非常出色的。
但本片重點卻不在于此，它不像《皇家師姐》那樣著重描寫破案，以及打斗過程，而是把重點放在了霸王花的訓練上面，什麼爬山坡，射擊課，還有被火焰追著跑都是拍的很有新意，在此之中穿插的各種生活笑料，也是非常符合當時觀眾們的口味。
吳君如也是從這時起，奠定了搞笑女的路線，可以說香港影壇不缺演技派女星，反而是吳君如這種搞笑女強人極為稀少，這一年德寶的《皇家師姐3》，她也參與了演出，但戲份明顯沒有《霸王花》中的多。
之前這個系列的主演楊紫瓊，在當年2月份與德寶老闆潘迪生結婚了，同時也宣布退出了影壇，但這個IP肯定是不能丟啊，于是導演黃岳泰便大膽起用了，形象氣質與楊紫瓊相當，年僅二十歲的新人楊麗菁。
雖然她此前從未有過電影的拍攝經驗，但在這部處女作中，卻仍然表現的不負眾望，影片一開始她撕破警裙與壞人搏斗，那英姿颯爽的場景讓人難忘，雖然楊麗菁的表現很不錯，但奈何本片的劇本稀爛，最終上映后只拿到了790萬港幣的票房，連年度前五十都沒進去。
反觀《霸王花》這邊，依靠著更為輕松搞笑的劇情，以及還算流暢的劇本，拿到了1500萬港幣的票房，位列年度票房榜的第十七位，讓威禾電影終于有了一個，不用成龍也能獨當一面的商業IP。
«——【·僅次于《僵尸先生》的僵尸片·】——»
洪金寶的寶禾電影相比于威禾來說，就要成熟很多了，旗下已經有了不少知名IP，比如劉觀偉操刀的《僵尸先生》系列，在1988年也拍到了第四部，名字叫做《僵尸叔叔》，因為九叔去準備另一部，自己指導的僵尸片了，所以這部正統續作里面，沒有出現他的身影。
雖然沒有他加盟參演，但在大多數觀眾的評價中，該片的口碑是僅次于《僵尸先生》的存在，究其原因有兩點，首先是演員陣容，本片保留了該系列的大部分班底，比如午馬，鐘發，陳友，王玉環、元華，何健威等人，都是之前參演過僵尸先生系列的演員。
另外，青春少女李麗珍的加盟，也絲毫不遜色于之前的李賽鳳，而做了好幾年替身的錢嘉樂，也終于闖出了頭，洪金寶一句話就讓他做了該片的主演，雖然這些演員每個人都有一定的戲份，相互穿插復雜繁瑣，但因為劇本足夠優良，所以讓觀眾們沒有絲毫混亂的感覺。
在此之外這部作品還減少了，之前幾部片子里的陰森元素，增加了更多的搞笑戲份，讓影片的觀賞性提高了不少，電影剛開始沒多久，陳友飾演的四目道長外出歸來，看到徒弟偷懶睡覺，便要教訓他一番，沒想到最終讓自己遭了殃，這一段真的是笑料十足。
午馬在這部電影中扮演了，代表佛教的一休大師，他跟四目道長雖然是鄰居，但因為門派有別，所以基本就是死對頭，而四目道長的刁鉆刻薄設定，讓他無論是飯桌上還私下里都要做法斗一斗一休大師，然而最終都免不了搬起石頭砸自己的腳，可以說他就是本片中的快樂源泉了。
四目道長陳友，在《僵尸先生》中是林正英的師弟，千鶴道長鐘發在《僵尸叔叔》中是陳友的師弟，而在現實生活中，鐘發確實是林正英的師弟，前面咱們說了，兩人都曾在粉菊花門下學藝。
千鶴道長雖然學藝不精，不敵皇族僵尸，不過最后殺身成仁的精神卻令人感動，而之前互相斗法的四目道長與一休大師，在最后也摒棄前嫌聯手對敵，在這跌宕起伏的斬妖過程中，編劇仍然游刃有余的，在其中穿插了各種笑料，由陳友演繹出來可以說是喜劇效果拉滿。
另外元華的表現也是極具特色，他在以往拍攝的電影中，不是《東方禿鷹》里陰狠的將軍，就是《飛龍猛將》中毒辣的華老闆，此次扮演的這個娘娘腔烏侍郎，一出場就是翹著蘭花指，抖著白手帕，簡直不要太搞笑，被僵尸咬過之后，更是釋放自我，演繹得基情四射，為他以后踏足喜劇片領域奠定了基礎。
另外本片中的這些演員，有兩對是情侶關系，大家比較容易猜到的一對，就是錢嘉樂與李麗珍了，畢竟年齡相仿，只不過二人只談了兩年就散了，後來錢嘉樂還接連跟關秀媚，港姐李珊珊談戀愛，真稱得上是女神收割機，而片中的另一對情侶，知道的人就比較少了。
扮演狐貍精的王玉環，在之前《僵尸家族》中，扮演過女僵尸，在《靈幻先生》中更是扮演了大反派，因此跟王小鳳一樣也被稱為鬼后，而她能獲得如此多的演藝資源，離不開一個人的幫助，這就是片中的一休大師--午馬。
兩人在現實中有長達十五年的戀愛史，只不過最終沒有走到結婚那一步，本片在1988年，12月22號上映后，拿到了1400萬港幣的票房，位列年度票房榜第20位，看著不算很多，但這已經是當年最賣座的靈幻片了。
沒辦法，這個題材已經在走下坡路，獲得這個成績算是挺不錯了，但一部影片是否經典，最關鍵的就是看能否經受住歲月的考驗，《僵尸叔叔》雖然當年不算大賣，但放在現如今來看，它卻比當年票房榜上，不少賣座影片更耐看。
«——【·不能被遺忘的歷史·】——»
《僵尸叔叔》上映一天后，也就是12月23號，香港影壇還上映了一部，非常特殊的電影，因為其血腥暴力的畫面過多，成為了「電檢處」推行三級制后，首部被劃為「三級片」的華語電影，這部作品的名字叫做，《黑太陽731》。
作為一部還原歷史的電影，該片應用寫實手法，大量展示了日本731部隊，利用中國人做各種試驗的殘忍場面，而且出現了虐畜以及用真尸體解剖的場景，因此上映后在香港引起巨大熱議，使得該片即便受制于「三級」限制，觀眾群體縮小了很多，但最終仍拿到了1100萬港幣的票房。
這部電影雖然是香港導演牟敦芾執導的，但出品方卻是左派電影公司銀都機構，因此該片多年來在內地，還被作為「愛國影片」屢次重映，相信不少80.
90后，小時候都在學校組織放電影時看過這部作品。
牟敦芾
銀都機構除了把合拍片引進內地放映外，還把不少內地電影，搬上了香港的大熒幕，比如讓張藝謀獲得，第38屆柏林國際電影節金熊獎的，《紅高粱》，就是這一年6月份在香港上映的，最終拿到了420萬港幣的票房，比洪金寶的那部《七小福》，都要高上一倍有余。
«——【·內地電影的香港之行·】——»
還有一部張藝謀主演的《老井》，也是這一年在香港上映的，雖然票房不如《紅高粱》，但是張藝謀的表現卻被程小東看中，在一年后邀請他跟鞏俐，出演了那部堪稱穿越片鼻祖的作品。
還有一部謝晉導演的《芙蓉鎮》，也是當年三月份在香港上映的，拿到的票房成績比《紅高粱》還要好，達到了720萬港幣，本片真可以說是一部精品，在我心中它比那部，拿過國際大獎的《紅高粱》要強上很多，片中的不少台詞，即便拿到今日來看也是毫不過時。
可以看得出，這一時期的內地電影，雖然在商業化方面比不上香港電影，但是在人文藝術方面，卻是一點都不差，甚至還有超越之勢，除了上面說的這些片子外，本年度的香港影壇，還有一部中國第五代導演的作品上映，這就是陳凱歌執導的《孩子王》。
不過很可惜，該片沒像謝晉，張藝謀的電影那麼成功，最終只拿到了28萬港幣的票房，究其原因可能就是因為，該片太過于沉悶了吧，1988年的5月份，陳凱歌還帶著本片參加了戛納國際電影節，被媒體給頒了個「金鬧鐘獎」。
這個獎是專門頒給那些大悶片的，悶到能讓觀眾們睡著，需要鬧鐘把大家叫醒過來，雖然沒有拿到實質性的獎項，但陳凱歌這次卻并沒有白來，因為在戛納他碰到了一位名叫徐楓的演員，這個人曾經拿過兩次金馬獎影后獎杯，後來創辦了湯臣影業。
那一年他正在籌拍一部小說改編的電影，這部《孩子王》雖然很多人覺得悶，但是她看過卻覺得非常好，于是便向陳凱歌發出了邀請，由他來拍攝那部正在籌劃中的電影。
起初陳凱歌還是很有理想，并且略帶驕傲的文藝青年，以藝術片導演自居的他，放不下架子去拍那部通俗小說改編的電影，而由此便誕生了一部，華語電影史中的明珠，想必在座的各位，已經猜到是哪部片子了，不過那都是幾年后的事情了。
好了，今天節目就先到這里，喜歡的朋友麻煩點個關注，我們下期再講1989年誕生的那些經典港片！
