在文字中證道。——唐淚

每個年代。

都有洶涌而起的后浪。

也有一些標志性的事件，象征著人才的代際更迭。

而「拳怕少壯」則是恒久不變的道理。

比如昔年一部《英雄本色》，四十一歲的狄龍，已經「不做大哥好多年」，就不敵三十二歲的周潤發那般雄姿英發，故而這部大熱的電影，再非七十年代的「邵氏悍將」狄龍的舞台，而是周潤發演藝生涯的轉折點。

據聞，有一部名為《負負得正》的電影開拍。

與《孤注一擲》一樣，這部電影仍由壞猴子影業出品，編劇和導演是溫仕培，網傳演員陣容則為朱一龍、邱天及蔣奇明。

消息仍待官宣。

但朱一龍，可為話題。

朱一龍是八零后。

他入行并不晚，2009年就開始出演電影，但有很長時間，都是不上院線的電視電影，或者網絡電影等類型。

而有票房紀錄的第一部電影，是2016年的一部恐怖電影《育嬰室》。

2017年，他在郭富城電影《密戰》里面配戲。

至此，也可宣布九年時間的打磨期結束。

接下來就步入了商業路線的快車道，且看他自2019年開始迄今的票房數據，《我和我的祖國》31.7億、《1921》5.04億、《峰爆》4.38億、《穿過寒冬擁抱你》9.36億、《人生大事》17.12億，最近一部《消失的她》更刷新了歷史戰績，票房達35.23億。

如果說《我和我的祖國》和《1921》是群戲，《穿過寒冬擁抱你》非主力演員，那麼《峰爆》、《人生大事》和《消失的她》這三部戲，就足證實力。

其中《人生大事》更是其職業生涯的奠基之作。

向來秉持這樣一個觀點。

當偶像演員有了真正的演技實力，就無可匹敵。

首先偶像自帶流量。

這是審美傾向上的必然，因為偶像演員，甚或單單只是「好看」，天然就能得到觀眾的目光，比如生活中常見的「最美」頭銜，又比如早前的兒歌「挖呀挖」事件等等，都是例證。

其次當偶像在演技層面成功蛻變，優勢更會呈幾何級數放大。

這意味著演員的選擇面變廣。

非但可以駕馭常規的典型商業電影，更可以憑借自己的演技能力，去征服觀眾。

簡而言之，也即某種意義上的「文武雙全」，這樣的例子，影壇并不多見，但毫無疑問，朱一龍已經踏足了這個層面。

但他并未走尋常路，而是另辟了蹊徑。

直觀印象上，朱一龍和梁朝偉頗為神似。

而梁朝偉，也正是偶像兼具實力的一個典型例證。

他的演技蛻變，始自遇上王家衛的《重慶森林》，而后又經多部文藝電影打磨，在憑《花樣年華》晉身戛納影帝之后，以一部《無間道》在商業層面強勢崛起。

還有一個這樣的演員是郭富城。

在樂壇爭鋒的歲月遠去之后，他以《三岔口》為起始，經《父子》、《C+偵探》、《白銀帝國》和《殺人犯》、《最愛》、《百年浮城》等各種類型電影，層層蛻變，再以一部《寒戰》回歸商業電影賽道。

但與他們二人不同，朱一龍卻并未走這種先文藝而后商業的路徑。

這當然與年代和環境有關。

香港演員的作品產量一向極大，即便像郭富城和梁朝偉這樣并非高產的演員，若將其作品數量放在內地對比，也遠比很多演員更多。

進而不可避免，他們總會選擇商業作品發力。

若以2016年的《育嬰室》為始。

迄今而論，包括群戲、配角和主演電影在內，八年時間里，朱一龍的作品總數只有九部。

略微展開，其電影類型包括恐怖、愛情、諜戰、主旋律、災難、現實和懸疑等等，而很令人驚訝的是，其間居然沒有任何一部電影，屬于典型商業類型。

這當然與內地電影土壤有關，也當然有檔期、風向和話題等因素的作用，但確實已經足堪令人驚訝了。

他甚至不需要仰仗大導演加成，僅需扎實的劇本、中等以上的品質和自己的表演功底，就可以達成商業和口碑兼收的目標。

其前行步伐的穩健程度，當真令人驚訝。

據傳的這部《負負得正》，同樣并非典型商業片，簡介如下，「倉促結束一段關系的黃振開不得不從女友家搬出，另覓住處。就這樣，他遇到了李小樂，一個同樣漂泊在大都會的年輕女孩，并開始了與她合租的室友生活。」

這似乎是一部探討諸如都市漂泊、愛情感悟和人生歸宿的電影。

而不管出演消息是否屬實，朱一龍的路線，似可為鑒。

新偶像向來是不缺的。

但如何站穩潮頭，卻又是歷來的難題。

而若有足夠天賦。

那麼不考慮場外因素，先潛心打磨演技，再以作品征服觀眾和市場。

可為上選。

這就是來自朱一龍的啟示。