閱讀此文前，誠邀您點擊一下「關注」，方便您隨時查閱一系列優質文章，同時便于進行討論與分享，感謝您的支持

文|粉豬君

編輯|粉豬君

«——【·前言·】——»

1990年，永盛電影的老闆向華勝看了一部電影，名字叫做《小男人周記》，感覺拍得很不錯，于是便通過人找到了該片的導演陳嘉上，想跟他認識一下。陳嘉上早就聽說過向家有些背景，自然是不敢推脫了，只能赴約參加了飯局。

在他看來，向華勝這種人投資電影，只不過是看中了這個行業的紅利，他們對怎麼拍電影根本就是一竅不通，但是一頓飯下來，陳嘉上就改變了自己的看法，向華勝在飯局上侃侃而談，對于電影拍攝有很多獨特的見解，這讓陳嘉上意識到，眼前這人和別的大佬不一樣。

而這時，向華勝也終于說出了，找陳嘉上來的目的，那就是想讓他幫永盛拍一部電影，名字叫做，《逃學威龍》。

«——【·周星馳再一次創造了奇跡·】——»

陳嘉上這個人的履歷很精彩，說好聽點是經驗豐富，說難聽點就是經常跳槽，他剛入行的時候進的是邵氏，做特效道具師的工作，雖然在這行混的還不錯，但他想要做的是導演，而憑借特效師的身份，是很難晉升為導演的，所以他便開始嘗試學做編劇。

但是剛寫出了第一個劇本，邵氏電影就結業停產了，沒辦法他只好跳槽，進入了徐克的「電影工作室」擔任編劇，但在這里他也沒呆多久，便轉頭又進入了德寶電影公司，在這里他終于實現了夢想。

1988年做起了執行導演，協助洗杞然拍攝了《三人世界》，票房獲得大賣，位列當年的十大賣座影片之列，做了執行導演就想做正牌導演，于是陳嘉上又轉移陣地到了嘉禾，在這里拍出了自己的處女作，《小男人周記》。

沒想到票房還挺不錯，1600萬的成績，直接擊敗了同檔期，林嶺東執導，周潤發主演的《伴我闖天涯》，讓其開始聲名鵲起，不管是《三人世界》，還是《小男人周記》，都屬于是中產喜劇類型。

本就是以模仿起家的永盛，看到這個題材如此賣座，便找到了陳嘉上，想讓他為自己拍一部片子，這就回到了開頭咱們說的那里，因為本就計劃好了要拍中產喜劇，所以向華勝早早的就讓黃炳耀，寫好了《逃學威龍》的劇本。

講述了一個臥底進入學校做老師，然后與女同事產生愛戀的故事，屬于是半文藝片，但陳嘉上拍這種題材拍膩了，而且《小男人周記》第二部，票房也不是很理想，所以他就想改一改，但一時間還沒頭緒，于是《逃學威龍》的拍攝計劃便擱置了下來。

直到1991年的某一天，陳嘉上的靈感突然來了，對老闆說，《逃學威龍》可以拍了，不過劇本要推翻重寫，主角不能是老師，必須得是學生，而且這個角色，在香港影壇只有一個人能演。

就是那個剛剛創造了，香港影史最高票房記錄的人，由此，周星馳從賭桌下來進入學校，開辟了他的新戲路。

《逃學威龍》的新劇本，由黃炳耀，陳嘉上，王晶共同創作，本片可以看做是林嶺東，風云三部曲的大合集，首先故事設定方面，就是雜糅了《龍虎風云》的臥底題材，而校霸情節則是來自于《學校風云》，連最終的大反派都是同一個人出演。

還有周星星在學校里度日如年的情節，也好似是坐監獄一樣，甚至于還直接惡搞了，《監獄風云》的監禁情境，雖然是個各種題材的大雜燴，但首次嘗試動作喜劇的陳嘉上，仍然有自己創新的東西。

最突出的就是周星星這個角色的設定了，之前周星馳扮演的角色，不管是《賭圣》還是《整蠱專家》，基本上都是小人物類型，所以不少人都認為，他只適合演類似的角色，觀眾們才會喜歡。

然而陳嘉上卻提出了不一樣的看法，他認為周星馳完全有能力，去塑造一個英雄人物，而《逃學威龍》中周星馳的表現，也證明了他的判斷沒錯，周星馳成功開拓了自己本就有限的戲路，而這種英雄人物的設定，加上他那無厘頭的演繹，給觀眾們帶來了一種前所未有的感受。

這不再是王晶或者劉鎮偉電影中，那樣的盡皆癲狂式搞笑，而是一種更為含蓄的形式，仔細觀察一下你就能到發現，周星星這個角色基本上沒有耍賤搞怪，他是以一種一本正經的形式，與身邊的搞怪角色產生反差來制造的笑點。

差不多也是從這時候開始，周星馳電影中的小角色們，開始有了自己的靈魂，除了這個化學老師外，苑瓊丹飾演的地理老師，陳國新飾演的歷史老師，黃一山飾演的黃小龜，每個人都讓觀眾們記憶深刻，還有編劇黃炳耀也在本片中，拿到了一個大家耳熟能詳的外號。

除此之外，本片還出現了幾個大家常用的表情包，可以說無論從哪方面來看，這都算是一部精品了，向華勝看完成片后，便安排到午夜場去試映，陳嘉上還跟著他一起去了影院，想看看觀眾們的反應，沒想到才進門，影院的宣傳員就跑了過來說，糟了，票到現在還沒賣完。

當時的午夜場是很火爆的，畢竟是超前點映，大家都想先一步看到電影，因此一部影片如果有大卡司，基本上都能賣完一場的票，永盛在《逃學威龍》前的一部戲，是劉德華主演的《至尊無上2》，午夜場試映的時候，當天下午兩點就把票賣完了。

《逃學威龍》這都到晚飯時間了，才賣出去七成的票，陳嘉上聽到票沒賣完的消息，心里難免就有些失望，不過向華勝卻很冷靜，沒有說什麼 ，直接走到售票處前站了15分鐘，回到便對陳嘉上說，放心，這部電影肯定大賣。

因為當時的午夜場屬于點映形式，所以不在報紙上打廣告，只會在售票處貼一張海報，向華勝發現來看電影的人雖然不多，但沒一個看到《逃學威龍》海報的人，都肯定會買票，這用現在的話來說，就是百分百成交啊，只不過曝光率暫時不足。

等正式上映的時候，花錢宣發一下，賣座是板上釘釘的事兒，雖然向華勝信心滿滿，不過陳嘉上對于本片的前景，仍然是比較迷茫的，畢竟他之前也沒拍過動作喜劇，尤其是看到了金公主院線，在《逃學威龍》上映的同一天，也推出了一部大制作，更是讓他的信心降到了谷底。

非常巧的是，金公主推出的這部電影，正是周星馳的發小梁朝偉拍的，當然，他的票房號召力，還不足以讓陳嘉上信心不足，但跟梁朝偉搭戲的女主角，卻是香港影壇，最具票房號召力的幾位女星之一，她的名字就是，王祖賢，而這部電影便是，《倩女幽魂之道道道》。

«——【·發小之間的對決·】——»

如果可以選的話，我估計徐克還是想，讓張國榮來演男主角的，不過那時候張國榮已經宣告退休了，現在大家都認為1989年他是退出樂壇，其實他最初對外宣布的是退出娛樂圈，完成手中的最后一部片約《阿飛正傳》，便不再接戲了，就像他的偶像山口百惠那樣，在最高峰時隱退，才會讓人永遠懷念。

上期咱們聊的那部《縱橫四海》，是他為了幫助吳宇森，破例在《阿飛正傳》之后接的最后一部戲，所以才會說那部電影是他的告別之作，而後來他又復出影壇，那就要到1992年再講了。

所以當《倩女幽魂3》開拍的時候，張國榮已經離開香港了，因此男主角也就換成了梁朝偉，雖然卡司陣容變了，不過本片的故事卻依然不俗，《倩女幽魂》第一部講述的，是才子與女鬼之間的浪漫故事，第二部則著重描繪了，人世間秩序的混亂。

到了這第三部里面，則把重點放在了描繪人心之上，電影中的這個社會，徹底淪喪在了暴戾欺詐，以及金錢主義里面，平民百姓無惡不作，當街殺人無所顧忌，連燕赤霞也只有貧困而死。

他的徒弟雖然出道時，想做一個扶危濟貧的大英雄，但後來也一度迷失于金錢的世界中，誰出得起價錢，他就幫誰殺人，這樣一個徹底崩壞的人間，連鬼都會感到厭惡，第一部中的鬼想做人，到了這第三部中，鬼只想當鬼。

從這里也能看得出，徐克拍電影并不是單一的娛樂，他的作品通常都會映射現實社會，當然，小時候的我看這部片子，還不能讀懂其中的深意，片中的那些特效大場面，才是我最愛的東西。

因為前兩部的賣座，所以這部作品也加大了投資，從頭到尾都是大場面，開篇沒多久樹妖姥姥就出場了，一條長舌舞的那就一個眼花繚亂，而后劉洵出場，上一集里面他還是邪氣四溢的蜈蚣精，到了這集他就成為了，渾身正氣的白云禪師，與樹妖姥姥斗法盡顯宗師風范。

到了電影的最后，黑山老妖出場，白云禪師用自己畢生功力，幫助十方筑成金身，在《佛光初現》的BGM加持下，真的是氣勢滿滿，就算是第二部中的索命梵音來了，估計也會被直接秒殺。

1991年7月18號，星期四，《逃學威龍》跟《道道道》，正式登陸了香港各大戲院，周星馳跟梁朝偉這對發小再次碰了面，上次兩人撞檔的作品，分別是《賭俠》和《阿飛正傳》，梁朝偉毫無疑問的慘敗，而這次將會是什麼樣的結果呢。

«——【·周星馳第二次拿下年度冠軍·】——»

作為後來者的我們當然已經知道了結局，《逃學威龍》上映的第一天，就拿到了260萬港幣的票房，而《道道道》只拿到了110萬港幣，連前者的一半都沒達到，而之后幾天里，《逃學威龍》更是所向無敵，6天時間破了兩千萬，12天時間破了三千萬。

直到9 月 10 號，《逃學威龍》以 4389 萬的驚人票房完美收官，將《賭圣》剛創造的，香港影史票房紀錄又往上拔高了一截，這不僅讓永盛收獲了巨額利潤，也讓陳嘉上的名氣更盛，當然最大的受益者還是周星馳。

他之前最賣座的《賭圣》還有《賭俠》，都是蹭《賭神》熱度的跟風片，而《逃學威龍》雖然集合了，風云三部曲的很多元素，但無疑是百分百原創IP，更有意義的是，周星馳在片中飾演的是香港皇家警察，但拍出了與成龍的《警察故事》，風格完全不同的故事。

這證明了周星馳其實也可以勝任多種角色，外加票房的成功，讓原本只是一線演員的他，真正的成為了與成龍、周潤發比肩的存在，「雙周一成」就此誕生。

反觀梁朝偉的這部《道道道》，最終下映的時候，只拿到了1500萬港幣的票房，別說跟《逃學威龍》比了，就算是跟四年前的第一部比，也還差了三百多萬的票房，他再一次敗給了自己的這位發小。

1991年的周星馳，當然不僅僅有《逃學威龍》這一部經典，去年年底他跟王晶合作的《賭俠》，在獲得大賣之后，續集的拍攝工作便也提上了日程，8月22號，正當《逃學威龍》在暑期檔大殺四方之時，《賭俠之上海灘賭圣》也與翹首以盼的影迷們見了面。

«——【·阿星的上海之行·】——»

資深影迷應該都知道，香港電影之所以能有八九十年代的輝煌成就，最關鍵的一點就是，來自上海的電影人，發揮了重要的奠基作用，因此在不少的香港導演心中，比如許鞍華、徐克和王家衛等人，都有著或多或少的「上海情結」。

而王晶因為父親的影響，也自然不能免俗，但是1991年的上海，肯定是不能賭的，至少明面上不能，所以王晶便另辟蹊徑，通過片中的主要元素--特異功能，把賭圣送到了30年代的上海灘。

或許是因為拍的賭片太多了，王晶的靈感有點枯竭，因此在本片中只設計了，兩場正兒八經的賭戲，相比于上一部中，賭船決戰時的千變萬化，這部續集確實差了不少，既然賭戲不夠，那就拿動作戲來湊，因此在動作設計方面來說，本片還是相當出彩的。

開局就是阿星大戰五大高手，雙方用待異功能對決，互不相讓，電光石火之間，呈現的喜劇效果非常強勁，之後來到上海灘，阿星用隔山打牛打死雷老虎，在墓地大戰黃金貴一伙人，設計的都是極為精彩。

尤其是最后在監獄跟周比利肉搏，王晶別出心裁的跟《逃學威龍》來了一個夢幻聯動，阿星一邊打電話向 1991 年的人請教，一邊打 1937 年的日本人，算是本片中一個不小的亮點。

另外，本片的女主角鞏俐，因為上一年的合拍片《秦俑情》，成功踏足了香港影壇，而《上海灘賭圣》，便是她與香港本土電影公司，合作拍攝的第一部電影，那個時候的台灣影壇，還沒有徹底對大陸演員開放，本片邀請鞏俐做女主角，那肯定是沒法在台灣上映的。

但那時候的香港電影人，腦子是真的極為靈活，既然有鞏俐就不能上映，那再找一個人，把鞏俐演過的戲份再演一遍不就行了，于是《上海灘賭圣》，便又出現了一個台灣特供的，方季惟版本。

那時候的她是當紅歌星，在台灣素有「軍中情人」之稱，為本片演唱的主題曲也婉轉動聽，但是就演技方面來看，第一次拍電影的方季惟，跟鞏俐比還是有著不小差距的。

雖然一影兩拍說著輕松，但當年拍攝的過程中，卻讓劇組的工作人員們苦不堪言，既然如此費勁，為什麼永盛不直接拿下鞏俐，只拍攝方季惟的版本呢，難道只是因為《秦俑情》是穿越，所以有穿越情節的《上海灘賭圣》，就必須要用鞏俐嗎？當然不是。

其實這里面還牽扯到另一個問題，那就是當時的永盛，想要在內地申請一些特許牌照，所以理所當然的要表現出，對內地演員的支持，而兩年后永盛第一部，在內地實行分賬方式上映的電影，便也是鞏俐跟周星馳主演的，你應該能猜到是哪一部。

9月24 日，《上海灘賭圣》以 3100 萬的票房成績收官，排在《整蠱專家》之后，位列當年票房榜第 6名，榜單上只有七部，票房過了 3000 萬的作品，周星馳一人就獨占三部，可以說是如日中天了。

«——【·周星馳最不賣座的一部電影·】——»

當然，一個人即便有再多的賣座電影，這其中也終歸得有一部是墊底的，而該片年度周星馳主演的，最不賣座的那部電影，就是在《上海灘賭圣》下線兩周后上映的。

本片1600萬的票房，只排在了年度票房榜的第17名，不過說實話，這部作品的質量真的挺不錯，并且笑料還很多，而該片的名字就是，《情圣》。

3月份的時候，萬能影業用周星馳拍出《龍的傳人》，拿到了公司創辦以來最好的票房成績，這讓老闆李修賢樂開了花，便想著立刻用原班人馬再拍一部電影，并任命上一部中的執行導演李力持，做了正牌導演和編劇。

李力持在後來的采訪中說過，他本來想要拍的是一部，名叫《阿一整餅》的電影，片中的周星馳扮演了一個西餅師傅，可以看做是後來《食神》的原始版本，但拍了幾天之后，李修賢和監制麥嘉都不太喜歡這個故事，因此便推倒重來，又寫了新劇本《情圣》。

雖然看這片名好像要講一段愛情故事，但看過這部電影的觀眾應該都知道，本片里面根本沒有什麼愛情元素，而是講一群江湖騙子，彼此騙來片去的故事，它之所以會叫這個片名，有個比較可靠的說法就是，拍攝電影的這棟別墅是由趙世曾提供的。

他是香港4大船王之一趙從衍的兒子，作為一個標準的富二代，趙世曾跟思聰一樣，身邊的女人更換速度比換衣服都快，他曾經對媒體說，自己玩過的女人數量超過5位數，在我看來有點吹噓過頭了，就算他把藍藥片當飯吃也不能這麼厲害吧。

不過他花花公子的作風，在香港確實非常有名，因此有了一個外號，「情圣」，也就是本片的片名，而男主角也取了「程盛」，這個諧音而來的名字。

雖然《情圣》在票房方面，遠不如類似題材的《整蠱專家》，但就騙術的展示而言，我感覺《情圣》絲毫不比前者差，甚至于在節奏控制與伏筆鋪墊上，都是相當的用心，更難得可貴的是。

周星馳作為實際掌控全局的明星，不光自己出彩，還特別注意分配戲份，讓所有人都有高光時刻，這種意識，基本上貫穿了他之后的整個演藝生涯，除了性感的葉子楣，瘋傻的毛舜筠等正面角色表現亮眼外，片中的那些反派，也都是極具人格魅力。

尤其是元華飾演的角色，因為帶點神經質為影片添色不少，他第一次出場時，車門被電線桿擋住瞬間殺氣全無，之后猛地一推門差點讓張耀楊切腹成功，也是笑點十足，還有最后幾分鐘，陰差陽錯之下把自己弟弟給打殘了，小時候第一次看到這一段，差點沒把我給笑死。

非常值得一提的是，老千題材正是麥嘉的拿手好戲，80年代初，他在新藝城出品的《瘋狂大老千》，《鬼馬智多星》《最佳拍檔》等作品，皆離不開一個「騙」字，而這也讓他成為了香港影壇，最頂尖的幾位笑匠之一。

但是到了90年代初，他的那套搞笑方式不再流行，而曾經打得嘉禾，邵氏，毫無還手之力的新藝城也日暮西山，在這一年的年底，推出最后一部電影《蠻荒的童話》后，便正式歇業停產了，而《情圣》便是麥嘉在90年代，最后一部正經參演的電影。

片中他與周星馳碰面的第一場戲，便可以看做是新老兩代喜劇演員的傳承，這一年的周星馳，不但從麥嘉手中接過了喜劇的接力棒，而且還與另一位更為出名的笑星碰了面，這個人就是--許冠文。

«——【·同胞之情，血濃于水·】——»

1991年的五六月份，中國共有18個省、自治區，以及直轄市發生水災，其中尤以安徽，江蘇兩省損失最大，總受災人口接近9000萬人，經濟損失更是超過了160億人民幣。

當時的內地經濟本就孱弱，靠自身能力救災力不從心，因此便在7月11日，召開了「救災緊急呼吁」新聞發布會，號召聯合國有關機構，各國政府、國際組織，向安徽、江蘇兩省災區，提供人道主義的救災援助。

而這也是中華人民共和國歷史上，第一次大規模、直接呼吁國際社會，援助中國自然災害，首先聽到呼聲并響應的，自然就是距離內地最近的香港了，尤其是當時的香港演藝圈反應最為迅速。

僅僅籌備了半個月，便于7月27日在香港跑馬地馬場，舉行了《香港群星忘我大匯演》，這場活動的持續時間長達七小時，當時娛樂圈不管是大咖，小咖，基本上都出席參與到了其中，隨便舉幾個精彩且感動的細節吧。

有個老闆捐款25萬讓成龍翻5個跟頭，一個跟頭五萬，當時已經37歲的成龍，二話沒說就直接翻了7個，說剩下的兩個自己捐，并且直言如果還有人捐，自己還可以接著翻。

正在拍《賭俠2》的鞏俐，也代表永盛電影出席了活動，捐出了《逃學威龍》當天的票房，金額超過一百萬港幣，而劉德華表演了胸口碎大石，周潤發與訓練班同學們合唱了《明天會更好》，還有周星馳，吳孟達，也都來到現場為此次籌款助威助力。

當活動最終結束的時候，共收到捐款超過一億港幣，打破了香港有史以來的慈善捐款紀錄，不過這還沒有結束，「全港影視藝界賑災聯會」，在第二天就發布了一個消息。

那就是召集全香港的明星們，為華東水災拍一部慈善電影，所有演員全都0片酬出演，上映后收獲的利潤全部捐給災民，而這部電影的名字便是，《豪門夜宴》。

«——【·兩代喜劇之王的交接·】——»

其實這個片名并不是憑空出現的，1959年的時候，華南電影聯會就拍攝過一部，公益性質的《豪門夜宴》，91年的這一版，便是對1959版本的翻拍，因為是趕工寫好的劇本，并且總共只拍攝了四天的時間，所以本片的質量只能說是一般般。

它最讓觀眾們眼前一亮的，就是那200多位演員了，基本上把香港的一二線明星都給集齊了，因為成龍，周潤發的缺席，本片中最大的腕應該就是周星馳，雖然他在片中的戲份不多，但這部電影對他的意義卻非同小可。

這是第二次有人在大熒幕上叫他星爺，上次是《賭圣》中的吳君如，但并未引起觀眾們的注意，而本片中再次叫出這個稱號，則直接讓其陪伴周星馳到了今日。

另外，在本片的結尾，是一場曾家在大排檔招待街坊的戲份，不知道是有意還是無意，周星馳和許冠文被安排到了同一桌上吃飯，而且還不小心夾起了同一塊雞肉。

一個是拿過五次香港年度票房冠軍的，第一代「喜劇之王」，另一個是剛拿到兩次年度票房冠軍，正冉冉升起的「喜劇新星」，兩個傳奇般的人物碰到一起，一段關于「雞頭和雞屁股」的口舌之爭就此展開。

兩人爭執片刻，周星馳將雞頭讓給了許冠文，算是尊敬長輩，而這一鏡頭似乎也在宣示著，香港「喜劇之王」的桂冠，從此順利的移交到了周星馳頭上，但是，這個剛成名才兩載的年輕人，能否擔得起這個重擔呢?

或許1991年的觀眾們，對此還會持保留態度，不過轉眼就到了1992年，周星馳將會用他那，無人可以匹敵的票房成績，證明自己就是新一代的喜劇之王，今天的節目就到這里，喜歡的朋友麻煩點個關注，我們下期再見，